The New Earth Species Think Tank is an experimental architectural installation in public space. The project is part of the European
Capital of Culture 2024.
Josseline Engeler & Ruth Größwang (Artistic direction / Concept / Planning) Robert Angerer (Technical Planning) Anton Auer, Elias Brunmayr & Daniel Rainer (Invited clay builders)
Christina Jaritsch (Head of Programme Climate Change, Gender Diversity)
The N.E.S.T._New Earth Species Thinktank project at the European Capital of Culture Salzkammergut 2024 in Bad Ischl is
currently becoming more and more real and from July 19th to 21st you have the chance to take part in our earth building workshops at N.E.S.T. to participate.
We will slip into a former Kaiserhotel basement and nest there.
Participation is free of charge for you or is based on voluntary donations, but we still ask you to book a timeslot so that we don't have too many participants
per appointment. Thanks!
From July 19th to 21st, timeslots will be allocated for 15 participants per day from 9 a.m. to 5 p.m. Anton Auer, clay builder and workshop leader, and the project
artists Josseline Engeler, Ruth Größwang and Robert Angerer will visit the N.E.S.T. together with the visitors. build with a COB mixture of clay, sand and straw.
The preparation of the supporting structure made of wood, the processing of the material and the actual plastering of the supporting structure are taught
professionally. The nest. is both a mediation site and a spatial installation. It is craftsmanship in the work of art. An artistic research station whose
experimental and symbiotic character is in the foreground.
There will be further workshops, events and exhibitions at N.E.S.T. .
For further information click at the salzkammergut 2024 image below!
Part of installation "connected 1.1" _ stoneware/sand/glas/water/airpump
Part of installation "Connected 1.0" / 2023 / stoneware / pvc
AWZ Haus_Tatemono /// stoneware, glaze, urushi lacquer, bronze /// 2021
Commisioned work. Hommage to Austrian ceramicist Franz Josef Altenburg.
These rammed earth objects are part of our lecture „Collective Countryside“ which copes with different collective & solidaric concepts in
both agriculture and art. We research together with our students about different ecological, social & artistic visions for human life on planet Earth. The „Social Objects“ you can see here
have been designed and built collectively throughout one intensive lastweek out of rammed earth by all the students of the lecture. At night you can light a fire inside the two higher ones, which
are covered by a ceramic fire bowl. Join! Build a circle around them and talk to each other in it’s flames shine, enjoy their pleasant warmth. The smaller one might be used as a
speaker‘s-corner-like little stage, or a table or a seat. Any other ideas? The material loam, the soil itself remains open and tells about a long forgotten construction knowledge, confusing
industrial decisions in the history of architecture & various options for our future
I’ve been PITCHING at WU Wien. N.O.A.H. Galactica has been one of 8 exciting projects & start-ups aiming to help fullfilling the Sustainable Development Goals of the UN that have been
coached by CHALLENGE IMPACT a programm led by the Transferhub @wu_gruendungszentrum Vienna University of Economics & Business
N.O.A.H. Galactica at BestOFF-Talk #7 !!!!
ONLINE at YouTube Channel of the University for Art & Design Linz.
Die Paris Lodron Universität Salzburg hat mich um einen Beitrag für ihr Wissenschaft und Kunst Forum gebeten.
Zum Thema "Resilienz und Kunst" habe ich von meinen eigenen Erfahrungen als Künstlerin in Coronazeiten berichtet. Hier ist der Link zum Text "Die Pandemie als Ideenpool".
Gemeinsam mit Susanne Lipinski (Künstlerin, Kollektiv Kollinski, Assistenz der Geschäftsführung Dachverband Kultur Salzburg), Julia Müllegger (Kulturarbeiterin, KINO
EBENSEE, Freies Radio Salzkammergut) und Eva Maria Stadler (Vizerektorin, Die Angewandte) diskutierte ich gestern über die Auflösung der Öffentlichkeit im Zeitalter der Individualisierung und Kommerzialisierung, über
geschlossene Räume und schwindende Bühnen durch Corona und die Verantwortung von Kulturinitiativen, Gesellschaft, Politik und Institutionen für die Zurückeroberung, Wahrung und Förderung des
öffentlichen Raums.
Die Aufzeichnung ist am Donnerstag, morgen um 13.30 Uhr, auf B138 zu hören. Weitere Sendungen in den Freien Radiostationen folgen. Außerdem wird ein Teil der Onlinediskussion auf Dorf TV
ausgestrahlt. Sendetermin folgt!
Great video about "Festival der Regionen 2019" made by Canal 180 in Portugal
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Die KünstlerInnen werden Ihre Arbeiten dort vorstellen und präsentieren.
All artists will present their works.
Die Bussafari endet um ca. 18.15 am Stadtplatz beim Kollektiv Traktori und Nina Fountedakis.
The Safari end at 6.15 pm at Stadtplatz Leonding with Kollektiv Traktori and Nina Fountedakis.
Die Ausstellung, mit dem Titel Platz der Geschichten vom 13. - 27. Juli 2017, behandelt die Verbindung
von geschichtsträchtiger Umgebung mit zeitgenössischer Kunst als Symbiose. Aspekte der Vergangenheit und der Gegenwart, Geschichten der Menschen und die Geschichten des Linzer Pfarrplatz.
Projekte, Aktionen und Kunst u.a. von Josseline Engeler, Stephanie Fischerlehner, Korinna Kohout, Moritz Kosa und Walcherberger-Kößler.
The exhibition ‘Platz der Geschichten’ from 13th to 27th of July 2017 deals with the connection between ancient historical surroundings and contemporary art. Aspects of the past and the present, stories of the people and the place at Pfarrplatz Linz.
13.7 / 19:00
Ausstellungseröffnung
Performance, Musik
21.7 / 21:30
Konzert: We Are Infinite
23.7 / 16 - 19:00
Wohnzimmergespräche
27.7 / 16:00 - open end
RAUMSCHIFF Sommerfest
Musik, Kinderspaß, Essen
21:00 Performance
‘move the room’ Frau Licht
Biennales Kunstfestival im öffentlichen Raum
Die leonart ist ein biennales und von der KUVA Leondinger Veranstaltungs- und Kulturservice GmbH organisiertes Kunstfestival im öffentlichen Raum, das verschiedenste Orte in Leonding mit
zeitgenössischer Kunst bespielt.
Die Standorte der leonart 2017 sind Haltestellen des öffentlichen Verkehrs, die sich über das gesamte Stadtgebiet verteilen. Die Themen sind Ankommen, Warten, Bewegung, Stillstand, Austausch und
alles, das noch so mit oder an Haltestellen möglich ist.
----- work in progress / serie of ceramic banana peels -----
Anyone courageous still has the opportunity to descend into the ship's belly, crawl through our exhibition, listen to utter sounds, withstand narrowness and discover site-specific nautic art...
"It's a dark place, but you should go there."
Eröffnung der BILGENSAU, eine Galerie unter Donauniveau im von der Außenwelt bisher abgeschotteten Schlund des Schiffes, und der Ausstellung "It's a dark place, but you should go there." am 9.
November 2016 um 19.00 am Salonschiff Fräulein Florentine.
Mit Arbeiten von Josseline Engeler, Karol Kagan, Johanna Liska, Madeleine Schrabauer, Laura Wolfsteiner.
Performance: Madeleine Schrabauer
Konzert: The Sicker Boys
DJane: Abu Gabi
Liveübertragung von Blue Danube Radio | Radio Fro ERÖFFNUNG
9.11.16 | 19.00
ÖFFNUNGSZEITEN
Die Ausstellung kann am 10. 11. 12. November 2016 von 15.00-18.00 besichtigt werden.
Abendkleidung unangebracht!
Urfahrmarktgelände | Promenade
4020 Linz
Galerie 44QM in Hartberg Hosted by Kulturreferat Hartberg
AUSTRIA
44QM – Galerie der Stadt Hartberg
Sparkassenplatz 4
A-8230 Hartberg
AUSTRIA
Telefon: +43 664 540 4289 (Michaela Zingerle)
Öffnungszeiten:
Mittwoch bis Freitag von 14:00 bis 18:00 Uhr
Samstag und Montag von 10:00 bis 13:00 Uhr
EINTRITT FREI
New work in public space
JANELA
Travessa de Liceiras 9 / Porto / Portugal
Installation of 72 ceramic tiles
January 2015
October 2014 / Exhibition in Portugal / De Liceiras 18, Porto
See • live • whole • open • public • useful • density • possession • gain • warmth • home • include • adapted • taken • company • utile • awake • born • active • remembered •
free
The presence of emptiness. The uselessness of completely shut and barricaded buildings. A window full of bricks and a door locked with a tightened chain.
Presentation of the site-specific works Josseline Engeler and Renato Atuati developed within one month at the residency program DE LICEIRAS 18.
Quinta-feira, 30 de outubro, 19h às 00h
Travessa De Liceiras 18
Porto, Portugal
